Calibro 35 in Umiliani's hol: "Onze vrije en ontgoochelde jazz"

Milaan – “Stilte engraving ”. Het oude lichtgevende bord gloeit rood in de studio van componist Piero Umiliani, terwijl Calibro 35 afdaalt tussen de geesten van Cinecittà, genesteld in die omgevingen vol herinneringen. Dezelfde die de Milanese band nastreeft met “Exploration”, het album dat ze vanmiddag (18.30 uur) presenteren in de Feltrinelli op Piazza Piemonte, in afwachting van de concerten die ze, na de lancering een paar dagen geleden op het podium van Franco Parenti in de setting van La Milanesiana, morgen op tournee zullen zien. Was de EP “Jazzploitation”, die afgelopen oktober uitkwam, een “overval in de bank van de jazz”, om het zo te zeggen zonder de politiebeelden uit de jaren 70 uit het oog te verliezen waarnaar de naam verwijst, “ Exploration ” verbreedt de horizon van het onderzoek zonder de blik af te leiden van die Afro-Amerikaanse muziek die ook door Umiliani's soundtracks zo effectief in de cinema werd gebracht. Enrico Gabrielli , blaasinstrumenten en keyboards, vertelt erover, ondersteund in de studio en op het podium door Massimo Martellotta , gitaar en synthesizers, en Fabio Rondanini, drums. Producer en "regisseur" Tommaso Colliva .

Hoe voelde je het verhaal van Umiliani's studio tijdens de opnames van het album?

We zijn een collectief en daarom is de studio onze ideale plek, de plek waar we het beste werken. De plekken waar muziek vandaan komt, zijn belangrijk, ongeacht de technische aspecten. Het gebruik van bepaalde instrumenten, die hun geschiedenis ademen, geeft een meerwaarde aan de opname zelf.

Umiliani verwerkte veel jazz in zijn soundtracks.

Ja, ook al is onze directe band altijd al met funk, afrobeat en afrosoul geweest. Dat komt omdat Calibro dat soort geluid, te beginnen met Rondanini's 'drumwerk', in hun DNA heeft. Er zat zelfs veel funk in de soundtracks van Italiaanse misdaadfilms waar we in het begin inspiratie uit putten, met de intentie om hun weg te vinden naar de verbeelding van de grote Amerikaanse bands.

"Gasman blues" van Umiliani was de eerste jazz-soundtrack van de Italiaanse cinema. Een van de nummers die je noemt, begon je onderzoek met "Chameleon" van Herbie Hancock en "Nautilus" van Bob James.

Wij zijn een band die jazz speelt door het te negeren. De beste manier om jazz te benaderen is op een ontgoochelde manier, zonder gebonden te zijn aan de heiligheid van de legendes en mythen. Als je bijvoorbeeld een stuk van Miles Davis met de altfluit in plaats van de trompet speelt, kun je lastige verwijzingen weglaten. In geïmproviseerde muziek zoals Afro-Amerikaanse muziek heeft heiligheid naar mijn mening weinig zin. Jazz kan niet ceremonieel zijn, beladen met te veel verplichtingen. Daarin denken we een beetje zoals de Lounge Lizards. Luister nog maar eens naar Earle Hagens 'Harlem Nocturne', herinterpreteerd door John Laurie, om te begrijpen wat ik bedoel.

Projecten?

We werken al tweeënhalf jaar met Rai aan de remake van een grote historische tv-serie, maar we werken ook aan de muziek voor het derde tv-seizoen van 'Blanca' en die van een nieuwe Netflix-serie. We hebben ook de soundtrack voor een documentaire over een groot personage uit de Amerikaanse literatuur op de planning staan. 'Exploration' is dus slechts het topje van de ijsberg en het spelen van Hancock verlicht de creatieve druk die we momenteel moeten dragen. Het moet echter gezegd worden dat het werken aan filmmuziek ons ​​heel goed heeft gemaakt in het combineren van wat er van ons wordt gevraagd met wat we graag doen.